Gadins et bouts de ficelles

vous avez consommé toutes vos minutes, une recension des Vases communicants de janvier 2015, par Angèle Casanova

Angèle Casanova — 2015-01-04T21:01:04Z

Vous avez consommé toutes vos minutes. Vous avez consommé toutes vos... Ok, j'obtempère. Les Vases communicants doivent continuer à donner de la voix. Il faut dire que notre bande son s'étoffe rapidement, grâce à la participation des auteurs, et aux lectures qu'Olivier Savignat et moi-même proposons de leurs textes.
Un fait est certain. Il y a eu concomitance. Voire confluence. Cette année. Autour de la notion de lecture à voix haute.

Eric Schulthess tient depuis un moment déjà le beau blog Sons de chaque jour.

Olivier Savignat et moi avons développé, pour le Printemps des poètes 2014, une bibliothèque poétique sonore sur notre lieu de travail, avec l'aide et la participation notamment de Philippe Aigrain, François Bonneau (merci à Publie.net qui a autorisé pour l'occasion la libre diffusion de Millimètres dans l'enceinte de notre bibliothèque), Franck Queyraud, Francis Royo, Christine Simon... et puis Maryse Hache, de manière posthume.

Pour ma première recension des Vases communicants, en novembre 2014, je propose donc à Olivier de poursuivre l'expérience en co-lisant les vases avec moi.

Et puis, le 28 novembre 2014, Laurent Margantin lance une webradio littéraire sur Œuvres ouvertes, avec l'aide d'Eric Schulthess. Le numéro 1 est une véritable profession de foi, à lire absolument.

Par ailleurs, des sites comme tapin² ou Appelle-moi poésie œuvrent dans le sens d'une poésie vivante, incarnée. Où le texte n'existe plus en dehors des poètes, de leur chair. Où la poésie rejoint la performance.

Rappelons également le travail réalisé par remue.net, qui filme ses soirées et les performances du Général Instin. La rubrique remue audio & vidéo rend compte de la richesse de ces captations.

Il y a donc confluence. De gens. D'auteurs. Autour d'une envie commune. Lire nos œuvres. Lire celles des autres.

Laurent Margantin, dans le numéro 2 de la webradio littéraire, nous fait cette belle proposition :
"J'ai toujours écouté la radio, et au fond c'est à la radio que l'ordinateur connecté au web ressemble le plus à mes yeux. On voudrait que le web ne soit plus qu'une ville avec toutes ses boutiques (la littérature ayant les siennes), moi je le vois plutôt comme une multiplicité de voix proliférant et échangeant, créant ensemble, le modèle de cela étant la radio. Diffuser nos textes reviendrait alors à diffuser nos voix. C'est que je propose aujourd'hui de faire : créons nos radios littéraires en ligne, sortons du texte écrit plaqué sur l'écran, donnons-le à entendre pour qu'il circule librement d'oreille à oreille."

Alors, oui, il y a confluence. La recension des Vases communicants, dans le même esprit que la webradio littéraire, sera un lieu de passion, d'amateurisme technique, de découverte des outils pour aller vers autre chose. Vers où ? Nous ne le savons pas encore. Le chemin est beau. Voilà tout.

Mais revenons à nos moutons. Allez lire la recension de Brigitte Célérier, intitulée avec ô combien de coquetterie brigetounienne Premiers vases de l'année - et dernière recension brigetounienne.
Sachez également que Brigitte Célérier nous a fait le plaisir désormais rare, et espérons-le renouvelable, de participer encore une fois aux Vases communicants (la dernière selon elle - elle aime beaucoup le comique de répétition, pour notre plus grande frayeur, et notre plus grand plaisir), sur la supplique de Pierre Cohen-Hadria, qui n'en sera jamais assez remercié.
Cette recension est donc tout spécialement dédicacée à Brigitte.
Reste avec nous, nous avons besoin de toi ici. De tes mots. De tes recensions.
Alors, je te donne rendez-vous le vendredi 30 janvier, à minuit.
S'il te plaît.

Note du 3 janvier 2017 : Les lectures ont été supprimées de cet article, mon quota maximal de lectures étant atteint sur Soundcloud. Veuillez m'en excuser.

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Gilles Bertin et Dominique Giudicelli
Leur échange part du motif du bus. Ce qui se passe autour. Ce qui se passe à l'intérieur.

Ensablé : poème de bus, ligne C3, Lyon, par Gilles Bertin @gillesbertin (blog Lignes de vie)
"ils se tournent le dos voilà tout
figés sans pensées apparentes
c'est elle qui s'en va"
Une fois n'est pas coutume, Gilles Bertin varie les plaisirs. Un poème de bus, après les poèmes de métro. Lors des Vases communicants de décembre 2014, Gilles Bertin et Camille Philibert-Rossignol nous proposaient des poèmes de métro là et là. Gilles Bertin creuse son sillon. Des poèmes sonores, courts, méditatifs. Celui-ci ne déroge pas à la règle. Un homme et une femme, assis côte à côte dans un bus. Nous ne saurons pas s'ils se connaissent. Peut-être. Sûrement. Même si cela n'est pas dit. Quelques gestes. Une tension, palpable. La femme descend. Gilles Bertin, en quelques vers, parvient à saisir un instant, à le suspendre en vol, et à nous le donner à voir. Et c'est beau.
Le poème est lu par Florence Larisse, dont j'ai particulièrement aimé le petit filet de voix sucré, posé sur une musique lancinante du plus bel effet, Le révélateur Pt3 (par Silver). Pour plus de précisions sur les crédits photo, se référer aux mentions précisées après la lecture.

et

Xmas Spirit, par Dominique Giudicelli @travauxetjours (blog Des Travaux et des Jours)
"Sur le banc de métal, il y a un homme. Assis, les genoux serrés. Je tressaille, il est nu. Slip, maillot, chaussettes en lambeaux."
Un sdf sous un abribus. Les gens passent devant lui sans le voir et prennent le bus pour aller au travail. Deux mondes coexistent, sur fond de joie de saison.

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François Bonneau et Marie-Christine Grimard
"laisser notre imagination danser autour d'une vidéo que François a réalisée à partir de photos qu'il a prises de sa fenêtre, d'ombres attendant l'ouverture du Théâtre, et dont il a fait deux montages en couleurs ou en monochrome. J'ai beaucoup aimé découvrir les rêves que ses ombres sont venues me raconter à l'oreille, et je remercie François de me les avoir présentées." (Marie-Christine Grimard)
François Bonneau a donc réalisé un film pour cet échange. Des photos prises à intervalle réduit, en rafale, qui, mises bout à bout, créent un film flip book, saccadé, robotique.

Globules dans une veine, par François Bonneau @francoisbonneau (blog L'irrégulier)

Texte, images et sons de François Bonneau

"Elles défilent, régulières, comme des globules dans une veine, les silhouettes qui vont peut-être quelque part. Au travers du carreau, les statures diffuses ne forment qu'un seul flot, opaque et saccadé."
Je clique sur le triangle blanc. La vidéo commence. Après l'écran noir de départ, un film dans des teintes bleutées. Nocturnes. Tout en écoutant le texte de François, je regarde les silhouettes des passants, leurs sauts brusques dans le temps, leurs déplacements, leur disparition. Son texte s'insinue en moi, m'enveloppe, m'hypnotise... François regarde par sa fenêtre. Je suis avec lui.

et

La vie rêvée des ombres, par Marie-Christine Grimard @GrimardC (blog Promenades en Ailleurs)

Photos et montage de François Bonneau

"A quoi rêvent les ombres
Entre chien et loup, entre noir et bleu ?
Elles attendent que viennent les heures sombres
Pour déplier leurs ailes, pour déplisser leurs yeux."
Sur une structure répétitive, chaque strophe commençant par "A quoi rêvent les ombres", un poème méditatif sur ce moment flou où on ne sait plus si c'est la nuit ou le jour, où le noir envahit le bleu, où le feu n'est peut-être pas loin, où déjà le matin s'imagine.

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Brigitte Célérier et Pierre Cohen-Hadria
Ils aiment se balader, l'un et l'autre, et se proposent une petite virée rue de la Roquette.

Rue de la Roquette, par Brigitte Célérier @brigetoun (blog Paumée)
"le bus emboque,
estuaire discret, la rue
de la Roquette,
j'y goûte le temps perdu,
les piétons nous dépassent"
Brigitte revient chez elle. Suit ses pas quotidiens d'avant. Ceux de quarante ans. Avant les moments durs. Avant son départ. Elle nous emmène en promenade, comme à son habitude, dans un long poème coupé d'incises au long cours, qui nous font découvrir son cheminement. En bus. Dans un escalier. Vers son nid. Tout là-haut. Les vers, très courts et évocateurs, font parfois penser à Maryse Hache et ses baleine paysage. L'on passe un bon moment, en sa compagnie. Très doux. Très beau.

et

Roquette, par Pierre Cohen-Hadria (site Pendant le week-end)
"Elle commence d'un cimetière, traverse le onzième de part en part, un peu comme celle du Chemin Vert, ou celle de Montreuil, se termine d'une colonne surmontée d'un génie d'or"
On chemine avec Pierre Cohen-Hadria le long de la rue de la Roquette. Il nous emporte dans une analyse sociologique, pensive, du Paris de maintenant. Nostalgique, il évoque mai 68, ce qu'il en reste. Et ce Paris qui devient musée. Où il serait un visiteur compassé, peut-être, tout regard, n'y vivant plus que pour de faux.

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Sébastien de Cornuaud-Marcheteau et Eric Dubois
"Nous ne nous sommes donnés aucune consigne à l'origine, mais il se trouve que nous avons parlé, chacun à sa manière, de la lumière." (Sébastien de Cornuaud-Marcheteau)

Lune aven – Trou world–, par Sébastien de Cornuaud-Marcheteau @labyrinthiques (blog Labyrinthiques)
"Et nos yeux de black blattes
fixaient, éblouis d'amour,
la lune aven irradier nos vies
et irriguer de sang
la flétrissure insulaire
qui nous – leur – servait
à souffler mots."
Sébastien de Cornuaud-Marcheteau nous propose un mythe sous forme de poème. Un grand poinçonneur dirigerait nos destinées, sous le signe du trou, forcément absent. Le monde serait une boîte, et nous étoufferions. Le grand poinçonneur pourrait nous sortir de là, mais il ne le souhaite pas. Il ne poinçonne pas la boîte. Nous étouffons. Et puis la lune aven...

et

Faire de la lumière, par Eric Dubois @EricDubois (blog Les Tribulations d'Eric Dubois)
"Faire de la lumière le manteau du ciel
le partage sensible
Tous les avatars possibles
en un sens inaltérable"
Un oloé au petit jour. Quand le poète cherche la lumière et les mots pour la dire.

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Dominique Hasselmann et Franck Queyraud
Écrire à partir d'une photographie offerte par l'autre.

"Citron" avec un zeste d'Histoire, par Dominique Hasselmann @dhasselmann (blog Métronomiques)
"J'ai été souvent invité dans la « Citron » de mon oncle (une quinze cv), il y avait une place folle à l'arrière. Par contre, quand il s'est acheté plus tard une DS 19, j'ai eu très souvent mal au cœur (je ne supportais pas la suspension trop molle et les virages)."
La photographie offerte par Franck Queyraud exhume de la mémoire de Dominique Hasselmann une ribambelle de véhicules, traction avant, 4cv et Simcas à foison. Aux noms étranges, exotiques, qui l'envoient directement, mystérieuses madeleines, à l'arrière de la voiture de son oncle Seppe. Où il y avait tant de place.

et

Ce qui se dit ici est contraire au silence, par Franck Queyraud @MemoireSilence (blog Flânerie quotidienne)
"Les bibliothèques sont des villes, avec des rues, des places, des parcs contenant à portée de main tous les continents, la nature inerte et tout ce qui est vivant, les gens et leurs histoires et la totalité de ce que l'univers contient ou presque… C'est peut-être ce presque qui nous maintient en vie, nous fait marcher, avancer… nous laisse insatisfait… et rend les bibliothèques incomplètes, aussi…"
La bibliothécaire que je suis ne pouvait rester indifférente au texte de Franck Queyraud, qui s'apparente à une véritable profession de foi de lecteur et de bibliothécaire. La bibliothèque s'y fait ville, on s'y perd, elle nous impressionne par notre incapacité à en faire le tour et par celle que nous avons à nous l'approprier et à nous affirmer véritablement, par ce biais, en tant que personne. Elle apprend la modestie. La joie de ne pas être premier, que Franck nous dévoile, comme un secret diamant.

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Danielle Masson et Olivier Savignat
Écrire à partir de la phrase suivante, tirée du Magasin des Suicides de Jean Teulé, p. 32 : "Celui-ci tourne sa tête bouclée et blonde vers elle."

Haut comme trois pommes, par Danielle Masson (blog Jetons l'encre à Saint Maximin la Sainte Baume...)
"Et le jour de mes trois ans, quand ils ont voulu que je souffle leur affreuse bougie avec Titi en footballeur – alors que je suis fan de rugby – ma première phrase a été "Je vous emmerde""
Danielle Masson est travaillée par le langage. Et le travaille à hauteur d'enfant. Elle met en scène le mutisme d'un petit garçon qui absorberait tout, et ne rendrait rien, en un gigantesque pied de nez au monde qui, décidément, l'emmerde. Seule brèche dans son système, elle, qui le devine.

et

Interruption, par Olivier Savignat @oliviersavignat (blog Sous mes doigts la pluie)
"Le drap blanc
La recouvre jusqu'aux seins
Et laisse deviner la forme de son corps"
[joker, allez voir la recension de Brigitte Célérier]

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Camille Philibert-Rossignol et Olivier Savignat
Un thème, l'apocalypse.

Minuit. Arrivez comme le vent et partez comme l'éclair..., par Camille Philibert-Rossignol @Kmillephilibert (blog la pelle est au tractopelle ce qu'est la camomille à camille)
"Céleste passe son bras gauche sous celui de Bastonnere. Dans un élan rageur elle hurle : - on y va ! Et se propulse, entraînant les camarades. D'autres les rejoignent, tout en fonçant elle cligne des yeux, sans visière car elle doit voir pour guider les autres et presque aveugle, elle racle sa gorge en feu pour crier avec le plus de voix possible : on maintient la chaîne, quoiqu'il arrive on maintient la chaîne !"
Ce texte est à lire en regard de A la masse (with Clash live), le premier chapitre du futur roman de Camille Philibert-Rossignol. Il y fait écho. Le même lieu, les mêmes protagonistes. Une variante, une suite, peut-être. Un texte élaboratif, sûrement.
"À la masse, roman en cours d'écriture, a l'ambition de faire revivre le concert des Clash à la fête Rouge porte de Pantin en mai 78. Après quelques allers-retours à Londres pour rencontrer des proches des Clash y ayant participé, j'ai reconstitué cette nuit mémorable où sous l'immense pavillon de Pantin se sont affrontés autonomes et militants de la LCR." (introduction, A la masse (with Clash live), par Camille Philibert-Rossignol)
Camille nous décrit les mouvements de la foule. Le public pris entre deux feux. Les gestes sont violents, rapides, on assiste à une bataille plus ou moins rangée, sauvage. Où les idées s'affrontent. Là. Au milieu. Et font oublier la musique. Mais, me direz-vous, que vient faire ici l'idée d'apocalypse ? Un peu à la manière de David Vann dans Sukkwan island, la fin de tout y apparaît dans le vide qui se crée au cœur des hommes, quand ils en sont réduits à des gestes de survie.

et

Réveil, par Olivier Savignat @oliviersavignat (blog Sous mes doigts la pluie)
"J'ouvre la fenêtre
Le ciel s'effondre"
[joker, allez voir la recension de Brigitte Célérier]

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Christopher Selac et Wana Toctouillou
Un échange à partir du poème SI… Tu seras un homme mon fils, poème de Rudyard Kipling.

Tu seras..., par Christopher Selac @C_Selac (blog De l'autre côté du livre)
"Si tu peux prendre plaisir à anéantir
Ce qu'un autre tant d'années mit à construire
Ou arracher sous ses yeux le fruit de son labeur
Sans un remords et sans un scrupule ;"
Le poème de Christopher Selac, mis en regard d'une photographie de Johnny Collangette, Culotte abandonnée, prend le strict contre-pied du poème de Kipling, qui, adressé à son fils, vise à lui inculquer des valeurs humanistes. Tout y apparaît à l'envers, comme dans un miroir, valorisant, jusqu'à l'ultime pirouette, les pires vilénies. Un bel hommage, en somme, qui donne envie de relire le poème initial, et un vrai plaisir de lecture.

et

Quand je rêvais d'être un poète, par Wana Toctouillou @Wanatoctouillou (blog Emaux et gemmes des mots que j'aime)
"Quand dix sous pèseront mieux que le demi franc
Quand les poules auront leur dentition complète
Ou feront des œufs d'or parmi les œufs d'argent
Mieux vaudra que je m'en inquiète"
Un poème carte postale à la Wana Toctouillou, qui joue malicieusement d'une structure répétitive et empesée (4 quatrains comportant chacun 3 alexandrins et 1 octosyllabe). Avec fantaisie, Wana Toctouillou parie sur l'échéance de sa mort et l'urgence, alors, de trier dans ses poèmes d'enfant, écrits par temps de paresse, le jeudi, jour chômé.

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François Vinsot et Angèle Casanova
Pour les premiers Vases communicants de l'année 2015, j'ai proposé à François un sujet festif. Pourquoi pas la prostitution ? Peu farouche, il a dit oui, et m'a envoyé une phrase lapidaire : "Sur sa carte de visite elle avait mis : Péripatéticienne". A partir de cet incipit, nous avons décidé de réaliser une nouvelle en cadavre exquis, qui est donc publiée à l'identique sur nos deux blogs

Sur sa carte là et là, par François Vinsot @francoisVinsot (blog francoisvinsot) et Angèle Casanova @PoivertGBF (blog gadins et bouts de ficelles)
F.V. : "Et puis il y a eu cette carte de visite et on s'est dit qu'elle avait pété un plomb, burn out, hara kiri, vol plané du dernier étage, appelez le comme vous voulez."
A.C. : "Alors, nous, on est bien gentils de rien y trouver à redire à votre maman. Bon, d'accord, elle suce bien. Mais de là à fermer les yeux quand elle agresse la notabilité du coin à coup de carte de visite…"
[joker, allez voir la recension de Brigitte Célérier]

trombones et fluo, une lecture des Vases communicants de novembre 2014, par Angèle Casanova

Angèle Casanova — 2014-11-09T10:46:21Z

Merci à Brigitte Célérier de m'avoir donné ma chance. Cette première recension lui est dédiée. Allez lire la sienne, Pillage des vases avant le chant du violoncelle et autres.

Afin que nous trouvions chacune notre place dans ce nouveau dispositif, je propose que ma recension comprenne une lecture à voix haute des textes. Ce passage par l'oralité me semble important pour la compréhension, incarnée, de ce qui se dit et de ce qui se joue là.
J'ai créé pour l'occasion un compte Soundcloud des Vases communicants.
Vous êtes tous conviés, auteurs, lecteurs, à participer à ces lectures.
Si des contributions me parviennent dans les jours prochains, je les intégrerai à cette recension. Pour l'heure, Olivier Savignat et moi-même avons lu l'ensemble des Vases communicants de novembre 2014.
Si vous êtes intéressés, contactez-moi en commentaire, sur le compte Twitter des Vases communicants @vasecogroupe, ou sur le groupe Facebook.
Note du 3 janvier 2017 : Les lectures ont été supprimées de cet article, mon quota maximal de lectures étant atteint sur Soundcloud. Veuillez m'en excuser.

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François Bonneau et Giovanni Merloni
Une citation d'Albert Camus, deux étranges photographies de François Bonneau.

Seule la musique est à la hauteur de la mer, par François Bonneau @francoisbonneau
"La nappe est étalée dans son château intérieur,
Surface sans vraie limite, étendue faite de plis,
De vagues de lumière de replis de reflets."
Une solitude. Qui se dit en mots très simples. Petites touches descriptives. Un homme contemple son château intérieur. Celui qu'il s'est construit. Pourquoi. Pour se protéger de quoi. Nous n'en saurons rien. Et pourtant, il regrette. Et si seulement...

Seule la musique est à la hauteur de la mer, par Giovanni Merloni @GiovanniMerloni
"J'ai l'obsession de la boîte. Au jour le jour, je sors d'une boîte pour entrer quelques minutes après dans une autre. Ma liberté consiste en ce déplacement, dans l'insouciance de mes pas qui laissent sortir les pensées sombres pour accueillir à leur place les idées lumineuses. Dans le trajet d'une boîte à l'autre je deviens grand et même démesuré..."
L'histoire d'une vie à travers un motif. Celui de la boîte. La peur de l'enfermement. De la mort. De la vie peut-être. Surgit d'une litanie. D'une petite chanson d'enfance. Qui vient rythmer ce récit précis. Implacable. Un texte que j'aurais aimé avoir écrit.

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Jeanne et Franck Queyraud
"Celui qui lit. Celle qui ne veut plus écrire... Celui qui veut écrire." (Jeanne)

& à l'aube je me casserai les plumes., par Jeanne
"je ne peux plus.
écrire.
lasse d'avoir à poser des mots sur ce qui fait nos jours.
je ne veux plus.
écrire.
lasse des pleurs des cris des assassins des mensonges et j'en passerai (pour les besoins du jt et autres médias)."
Un poème obsédant. Qui monte en puissance jusqu'à l'explosion. Des mots. De ce qui doit se dire. Je ne veux plus écrire. Avec les ravages que cela cause. Quand écrire a été important. Autant.
Un bilan. Un ressassement. Une chansonnette avec refrain. "& à l'aube je me casserai les plumes". Est-ce un oiseau qui parle ? Un être habitué au grand air, à survoler le monde ? Va-t-il tomber à l'aube, quand le monde semble une promesse ?
J'ai pris énormément de plaisir à lire ce texte. A le mettre en bouche. Dans ma bouche. Merci pour ce beau cadeau.

Celui qui…, par Franck Queyraud @MemoireSilence
"Tu mélanges tout… tu aimes jouer dans la boue… la prendre dans tes deux mains… la modeler, la serrer, la tordre…
Tu es devenu un immense sédiment.
Et par transparence, on pourrait voir les strates des matières qui se sont déposées au fil du temps. Mais la transparence n'existe pas.
Heureusement."
Un texte qui se lit d'une traite en haletant. Un texte qui appelle la lecture tout en la rendant difficile. Les fameux ... de Silence. Et pourtant. Au pied du mur, les choses se mettent en place. La lecture trouve son rythme. Ses aspérités. La rêverie s'installe au fil de l'introspection. Une rêverie douloureuse. Qui met à distance. Et permet. Pourquoi pas. D'envisager autre chose. Une transmutation. De celui qui lit. A celui qui écrit.

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Sébastien de Cornuaud-Marcheteau et Marianne Desroziers
Ecrire à partir d'une toile de William Mathieu, Questionnement Hantaï.
J'ai d'abord commencé par trouver ce titre mystérieux. J'ai fait quelques recherches sur le web, et trouvé mention du peintre Simon Hantaï, que je ne connaissais pas auparavant. Le motif du tableau de William Mathieu est inspiré des Tabulas, une série d'oeuvres de Simon Hantaï.
"Les Tabulas sont les dernières peintures réalisées par Hantaï, de 1973-74 à 1982. De très grand format, elles sont composées grâce à un pliage orthogonal fixé par un système de nouage. Une fois dépliées, elles présentent un réseau de carrés ou de rectangles d'une seule couleur, imprégnée de manière irrégulière, faisant vibrer la lumière sur la toile." (Simon Hantaï, dossier de présentation de son exposition au Centre Georges Pompidou, 2013).

Le bruit du glas, par Sébastien de Cornuaud-Marcheteau @labyrinthiques
"A-t-elle été assaillie de grégaires et bagarreurs digitigrades et leurs dresseurs ? A-t-elle glissé sur la glaise ? Le lit du ruisseau a des allures de beurre ! A-t-elle été distraite ? Stressée ? A-t-elle testé la brasse ? Et dessalé de gré le ballast du radeau ? Dieu seul le sait !"
Le bruit du glas est une nouvelle antilipogrammique. Bigre. Rien que ça. Elle n'utilise que les 13 lettres formant le titre LEBRUITDUGLAS. Une prouesse stylistique à mon sens. Et en plus, Sébastien arrive à nous tenir en haleine avec une histoire à enchâssement. Au premier niveau, un homme pleure son amour perdu. A grand renfort de périphrases plus ou moins incongrues (antilipogramme oblige). Au second niveau, le légiste nous livre ses premières observations sur la scène de crime. Car crime il y a, la belle n'est pas morte par accident ! Un texte drôle, fantaisiste, bref, une belle réussite pour la première participation de Sébastien aux Vases communicants !
Seul petit bémol : j'ai failli, je dis bien failli, le détester cordialement, pour les quelques 10 fois que j'ai dû relire sa nouvelle avant d'arriver à réaliser un enregistrement à peu près correct. A la lecture du texte, vous comprendrez pourquoi. Et vous me plaindrez de tout votre coeur. Sébastien, cela mériterait bien l'envoi d'un roudoudou ou d'un oeuf Kinder, histoire de te faire pardonner !

Couleurs et matières, par Marianne Desroziers @MarianDesrozier
"Tu t'enfonces en toi-même
Il fait sombre et humide
Dans ton souterrain"
Marianne Desroziers regarde une toile de son compagnon. Parle-t-elle de lui ? Elle évoque les affres de la création, ses hésitations. Un poème simple, court, un instant T. Qui parle d'amour autant que d'art. Nous sommes de la même famille, Marianne.

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Danielle Masson et Wana Toctouillou
Le 1er octobre 2014, un graffiti a été effacé à Clacton-on-Sea. Pas n'importe lequel. Un graffiti de Banksy, déjà. Et puis un graffiti mettant en scène la haine de l'étranger.
Je profite du sujet de ce Vase communicant pour vous recommander chaudement le site très documenté d'Olivier Favier, On ne dormira jamais. Un gars que je pourrais bien avoir envie d'inviter pour un Vase communicant, un de ces jours.

Annabelle, l'hirondelle hors d'elle, par Danielle Masson
"Je l'avais senti mais je ne peux jamais rien refuser à cette nigaude de Dorothée.
Elle m'avait dit « Annabelle, filons à Clacton-on-Sea. Le nom est si joli et j'ai envie de voir la mer. »
Pourquoi aller me poser, nicher dans cette ville, Clacton-on-Sea, dont je n'avais jamais entendu parler de ma vie."
Le graffiti de Banksy propose un tel concentré de sens, est si fort, qu'il ne pouvait qu'inspirer l'écriture. Et Danielle Masson a choisi un biais original pour aborder la chose. Continuer sur la lancée de Banksy. Endosser son idée, la mener jusqu'au bout : faire parler l'hirondelle. Celle qu'on n'entend jamais. Et ce qu'elle dit vaut son pesant de cacahouètes. Drôle. Truculent. On devrait l'écouter plus souvent, cette hirondelle.
Ce texte enlevé, malgré la gravité des faits évoqués, qui transparaissent derrière l'apparence anecdotique d'un graffiti effacé (enfin, si comme nous, on ne juge pas l'art urbain essentiel à la vie), rend bien l'absurdité de ce qui est dissimulé derrière tout cela. Le racisme. L'idiotie. L'incurie des pouvoirs politiques. Quand on ramène les décisions prises à la hauteur de l'individu. De celui qui les subit.
Merci Danielle pour le plaisir que j'ai pris à lire votre texte, qui convenait bien à la bibliothécaire jeunesse que je suis.

Mais à Clacton-on-Sea ils ont chassé Banksy, par Wana Toctouillou @Wanatoctouillou
"Mais à Clacton-on-Sea ils ont gommé Banksy"
Un très beau poème-image, mettant en regard Bruxelles et Clacton-on-Sea. Liberté (peut-être) et censure. Un rythme obsédant. La répétition de ce qui s'est passé. Montre la stupeur que cela induit. Qu'à Clacton-on-Sea, on ait pu effacer Banksy. Bruxelles, la ville sombre, la ville de la bande dessinée, s'habille de graphismes. Sous toutes ses formes. Alors. Quand on y habite. On ne peut qu'être étonné. De ça. Cet effacement. D'un geste créateur aussi fort. Un poème-stupeur donc... Stupeur partagée.

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Olivier Savignat et Eric Schulthess
Ils s'envoient réciproquement trois photographies, et en choisissent une.

Cosmogonie, par Olivier Savignat @oliviersavignat
"Mais j‘ai la tête ailleurs
je ne bois pas le lait du ciel
jusqu'à la lie"
[joker, allez voir la recension de Brigitte Célérier]

Le fils du guerrier, par Eric Schulthess @eschulthess
"Aucune trace de sang sur le visage de la morte.
Nulle part d'ailleurs. Habits intacts. Sol intact.
Immaculée elle gisait.
Il lui sembla qu'elle avait chuté comme au ralenti dans ce parc où il se promenait chaque jour pendant des heures en espérant le retour de son père parti au front.
Il l'imagina s'écrouler en douceur, telle une feuille d'automne détachée de son rameau."
Le fil. Le fils. L'ambiguïté des mots écrits sur la photographie du carnet a emporté Eric dans une ronde macabre très belle. Une feuille de papier. Trouvée dans la poche d'une morte. Et la morte devient poétesse. On est en temps de guerre. La mort l'émeut si peu. Alors pourquoi elle. Un poème qui fait surgir un monde en ma petite caboche de lectrice. Un monde terne. Où l'art n'intervient que peu. Les armes oui. Mais une petite porte existe. Au bout du poème. Un destin se dessine.

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Dominique Hasselmann et Christine Simon
Le jazz. Les clubs de jazz. Ces quelques mots sont à l'origine de cet échange très érudit et galvanisant.

http://www.christinesimon.fr/spip.php?article278" class="spip_out" rel="external">Jazz qui souffle, par Dominique Hasselmann @dhasselmann
"la musique zigzague, black and blue, file, folle, s'échappe vers d'autres horizons, saute, tressaute, s'enroule, se love suprême, s'élance, jaillit, orgasmique, jazz & jizz."
Un texte-danse qui se crache, se scande, s'éructe, qui m'a portée au seuil de l'épuisement, et pourtant. Lorsque j'ai eu fini de le lire, en reprenant mon souffle, je me suis rendue compte. A quel point j'avais pris plaisir à le lire. De cette manière.
Les phrases déboulent, heurtées, précises, font surgir telle ou telle figure importante du jazz. On la connaît ? On est heureux. On ne la connaît pas ? On a envie de la découvrir.

Comme dans une cage d'ascenseur, par Christine Simon anthropiatweete
"tu apprends que dans ce monde-là, on peut tenter l'improvisation d'un envol, dans ce monde-là, le déséquilibre n'est que provisoire, on le construit en machine imaginaire, suspendue au-dessus du bayou, qui frôle alligators et flirte avec aigrettes, buses à queue rousse et carouges à épaulettes, jusqu'à l'accostage, car il y a toujours un quai au bout du solo"
Un graph. Sphere. Un jazzman. Thelonious Sphere Monk. De cette mise en regard découle un texte. Sur le processus de création en soi, et sur celui de Thelonious S. Monk. Dont je n'avais jamais soupçonné qu'il y avait sphère sous roche. Et cette sphère cachée sonne comme un secret et une clé. De son oeuvre. Christine Simon explore cette piste. Et je l'écoute attentivement. Me faire découvrir un monde que je connais peu. La salive me vient à la bouche.

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Pierre Cohen-Hadria et Angèle Casanova
Au départ, une idée directrice : le camping. Et puis, des choix. Et puis, la chair qui s'agrège autour.

Lecture au camping, par Pierre Cohen-Hadria
"Tous les jours de classe, je me mettais à côté de lui, prenais un livre images et mots, et commençais à le faire suivre mot à mot, tous les jours, depuis ces trois années, et pas un mot ne parvenait à sortir de sa bouche. Je sentais bien qu'il apprenait, je le voyais, mais rien."
Un très bel oloé. Pas celui de Piero. Celui d'un autre. Un enfant. Évoqué dans ce récit. Un enfant qui ne savait pas lire. On dirait le titre d'un album pour enfants. Un récit initiatique qui verrait un garçon dépasser un bagage social lourd à porter, prendre son envol et entrer de plein pied dans la communauté des lecteurs. Mais, dans la "vraie vie", les enfants exclus le restent. La plupart du temps. Aussi, ce texte a des vertus magiques. Relève quasiment de la foi. Oui, il est possible pour un enseignant d'avoir une réelle influence sur la vie future des enfants. Oui. Et cela m'émeut jusqu'aux larmes...

je campe ma vie, par Angèle Casanova @PoivertGBF
"Ma queue sanglante, abandonnée là, seul souvenir de mon passage. De mon existence. Sans queue. En larmes. Pleine d'espoir. En l'avenir. Malgré cette boule d'amertume qui me fait dire que non il n'y a pas d'espoir, que je ne suis faite pour rien que pour camper ma vie et courir vite. Alors j'avance. Je participe. En surface. Mais en profondeur, je suis ailleurs. Et j'y reste. Et je campe. Ma vie."
[joker, allez voir la recension de Brigitte Célérier]

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Camille Philibert-Rossignol et Angèle Casanova
Un échange sur le feu.

La première allumette, par Camille Philibert-Rossignol @Kmillephilibert
"Grimper le flanc de l'Etna, un jerrycan vide sur le dos, de cavaler de quelques dizaines mètres dans son cratère puant l'oeuf pourri, tout en toussotant, de récolter du souffre en fusion, de remplir le jerrycan à ras, de remonter en toussant, d'essuyer le torrent de sueur, de gambader dans une descente de gravier calciné, à dévaler enfumée en claironnant à tue-tête - il était un petit pompier oh feu au feu..."
Un texte-cascade. Qui rue dans les brancards. Nous emmène de l'Etna à la mer en nous faisant prendre des vessies pour des lanternes. Non l'eau n'est pas de l'eau. Oui elle peut s'enflammer. Comme ça. D'un rien. Avec une simple allumette. Il faut dire qu'on l'a un peu aidée. Un jerrycan de souffre en fusion, c'est utile. La rage, ça la connaît, Camille. Et cette rage-là me va comme un gant.

le feu, par Angèle Casanova @PoivertGBF
"Construire un feu. Faire brûler. Vie. Mort. Souvenirs. Les miens. Dans le foyer. Y jeter tout ce qui a trait au feu. Réfléchir aux angles saillants. A ce qui dépasse. A ce qui coince peut-être. L'analyser. Le sublimer."
[joker, allez voir la recension de Brigitte Célérier]

Ne voulant pas être taxée d'auto-complaisance et de favoritisme envers conjoint, je laisserai à Brigitte Célérier le soin de commenter mes propres textes, ainsi que ceux d'Olivier Savignat. Je me contenterai donc, dans le cadre de mes lectures des Vases communicants, de proposer des citations de nos textes respectifs.